
O mês de dezembro dá às caras trazendo em sua costumeira bagagem a época do ano em que histórias de amor, redenção e misericórdia pipocam por todos os lados. Ninguém consegue ficar imune – e duvido que, depois da capitalização do nascimento de Jesus Cristo, alguém tenha conseguido. Em meados de 1843, o escritor inglês Charles Dickens apresenta a jornada espiritual do avarento Ebenezer Scrooge em “Um Conto de Natal” (original “A Christmas Carol”). O conto foi sucesso instantâneo e eternizou a mágica transformação pessoal de um sujeito desprezível – mudança auxiliada diretamente pelos encantos natalinos. É também fruto do mês de dezembro a comovente história da “Pequena Vendedora de Fósforos”, escrita pelo conhecido Hans Christian Andersen. O conto narra a desventura de uma pobre menina que padece de frio, fome e solidão, enquanto o mundo terreno se refestela nas ceias de passagem do ano. A história serve para lembrar homens e mulheres da falta de empatia, solidariedade e caridade, princípios básicos do Natal. No universo artístico, muitos são os exemplos de odes natalinas, incluindo pinturas (a exemplo das obras de Di Cavalcanti, Anitta Malfatti, Goya, Rembrandt, Benjamin West) e músicas (como o CD “25 de dezembro”, da cantora brasileira Simone, que toca em looping eterno por todo o país).
Até mesmo esta coluna cultural foi arrebatada pelo “espírito de natal” ao adiar as impressões sobre um curta-metragem com temática de suspense/terror psicológico para falar da animação “O Natal do Burrinho”, produzida há 31 anos atrás pelo diretor gaúcho Otto Guerra e com co-direção de José Maia e Lancast Mota.

São rápidos cinco minutos para acompanhar a triste história de um burrinho solitário que vaga por terras desérticas. Logo nos primeiros segundos, uma melancólica trilha sonora acompanha a sorumbática caminhada do burrinho noite adentro. O animal guarda certa semelhança com Bisonho, personagem da turma do Ursinho Puff cujas feições cansadas parecem revelar torpor e um “ânimo exausto” – por mais que essa afirmativa soe uma contradição em termos.
Sozinho, o burrinho bebe água, chora no lago e dorme embaixo de uma árvore. A vida seguiria seu curso depressivo se não fosse por uma família que aparece no meio do deserto. Pai, mãe e bebê chamam a atenção do burro, que decide seguí-los e ajudá-los. Os rostos dessas pessoas não são visíveis, mas é possível distinguir os traços de José, Maria e Jesus em sua fuga para o Egito. Esse episódio é amplamente ilustrado nas artes e pode ser inferido no curta-metragem tanto pela indumentária das personagens quanto pela passagem de soldados romanos – representados pelos seus olhos raivosos e pelo estandarte com o acrônimo SPQR, frase latina que pode ser traduzida como “O Senado e o Povo Romano”.

Depois de enfrentar longas distâncias, tempestades de areia e frio, a família e o burrinho conseguem chegar ao destino final. Esse acontecimento transforma a vida do animal, lançando‑o para o encantamento dos finais felizes. No entanto, Otto Guerra nos surpreende com um desfecho inusitado que, em um átimo de segundo, levanta outro ponto importante: o quanto as “mudanças mágicas” são verdadeiras? Elas existem ou são objetos da necessidade ficcional, tão comum em épocas de fim de ciclo? A presença do burrinho soa como uma fábula disfarçada ou sem intenção. Mas está lá, oculta.

O Natal do Burrinho foi selecionado para os festivais de Bilbao (Espanha) e Oberhausen (Alemanha). Também conquistou o prêmio de melhor curta gaúcho no Festival de Gramado de 1984. Em uma época em que o estímulo à produção e circulação de obras nacionais não provocava inveja a ninguém, esbarrando na falta de incentivo, interesse e espaço – fato que, apesar de notáveis melhorias, permanece até hoje -, Otto Guerra e sua equipe apostaram na animação. Se a crença em fábulas for capaz de mudar a concepção dos financiadores e do público do cinema nacional, cabe uma dica: a história “O Cavalo e o Burro”, de Monteiro Lobato.
Assista ao curta completo abaixo:








Em um pequeno vilarejo de Tohan, dois jovens vivem seus dias apenas seguindo suas rotinas comuns e sem graça. Mas um dia, um glorioso herói surge repentinamente. E enquanto os dois o observam com grande admiração, ele deixa cair acidentalmente um mapa do tesouro. Após uma pequena briga sobre quem vai ficar com o mapa, decidem encontrar juntos o misterioso tesouro. Na animação A Recompensa (The Reward, 2013), dirigido por Mikkel Mainz e Kenneth Ladekjær, acompanhamos durante nove minutos, a jornada desses personagens para conseguirem ganhar a tão desejada recompensa.










Os espectadores da rede 


O que é preciso para ser um rei de verdade? Ter somente uma coroa e capa vermelha não é o suficiente. É preciso primeiro ter súditos, nem que seja somente um, e também o mais importante: um castelo! Com essa premissa, acompanhamos a jornada de um pequeno rei no curta Le Royaume (2010), também conhecido como “The king and the beaver”, foi escrito, dirigido e animado por Nuno Alves Rodrigues, Oussama Bouachéria, Julien Chheng, Sébastien Hary, Aymeric Kevin, Ulysse Malassagne e Franck Monier, estudantes de graduação da famosa e sonhada 
Falar que animações de cinema não são só coisa para criança já é tão batido quanto falar o mesmo para os quadrinhos. Mas no caso de Detona Ralph (Wreck-It Ralph, 
A grande diversão de Detona Ralph não está no seu enredo em si, que é bem fraco, mas sim em todas as referências e piadas que o mesmo faz aos antigos jogos de fliperama, sendo diversão garantida para os fãs desses jogos e também para aqueles que simplesmente querem se divertir em um filme que junta o universo da Pixar com o da Disney.


Na época de fim de ano sempre começam a pipocar no cinema filmes infantis com temas natalinos, focando-se principalmente na figura do Papai Noel e suas aventuras para entregar os presentes e trazer alegria para as crianças. No último Natal, a DreamWorks decidiu fazer algo um pouco diferente do usual e lançou a animação A Origem dos Guardiões (Rise of the Guardians,
A história da animação gira em torno dos quatro Guardiões (Papai Noel, Fada do Dentes, Coelho da Páscoa e Sandman) que precisam combater um velho inimigo, o Bicho-Papão, que deseja novamente ‘controlar o mundo’ através do medo, e para isso irão precisar se reunir e pedir a ajuda do Jack, um personagem que só se interessa em brincar e se divertir. Adicione agora algumas armas, como espadas, bumerangues e ovos explosivos, ótimas cenas de ação com lutas espetaculares cheias de poderes mágicos. O estilo lembrou algum filme lançado recentemente? Poderia brincar-se que A Origem dos Guardiões é praticamente um Os Vingadores Júnior ou até, porque não, um X‑Men Kids, onde esses personagens seriam os primeiros super-heróis que uma criança tem contato.
A Origem dos Guardiões é uma ótima surpresa não só pela renovação dos já tão batidos personagens infantis, mas como também um lembrete para que a chama da imaginação das crianças não seja apagada, principalmente nos adultos. O filme foi baseado na série de livros The Guardians of Childhood do autor americano William Joyce, e foi produzida por Guillermo del Toro (Hellboy, O Labirinto do Fauno, …), que deu uma 
Não sei para vocês, mas para mim acordar de manhã é sempre um grande desafio. Coloco mais do que um alarme no celular em intervalos diferentes de tempo, porque sei que vou desligá-lo e não vou acabar não acordando. O personagem principal do curta animado Alarm (Coreia do Sul, 2009), criado pelo
Para quem quiser saber mais sobre a animação, é possível fazer o download do curta em alta qualidade (720p 







O 

No longa somos apresentado a uma cidade feita totalmente de plástico, onde o produto mais consumido pela população são galões de ar puro, devido a alta poluição na atmosfera. Nela vive Ted, um garoto cujo sonho é conquistar e se casar com a bela Audrey. Mas para isso, ele deve achar algo que já foi há muito tempo esquecido: uma árvore de verdade. Na sua busca, descobre que o único meio de achá-la é encontrando um curioso personagem chamado de Lorax.
O Lorax: Em Busca da Trúfula Perdida foi baseado em um livro infantil do escritor americano Dr. Seuss, publicado em 1971. Um ano depois da publicação, foi produzido uma animação (
Lorax: Em Busca da Trúfula Perdida é uma animação muito divertida, que consegue agradar a todas as idades. A mensagem ecológica é bem clara, mas não chata, onde o guardião da natureza nada mais pode fazer do que avisar, pois quem realmente pode fazer algo a respeito somos nós.


